GENEROS MUSICALES

lunes, 7 de mayo de 2012

EL REGGAETON

El reggaeton (pronunciado /ˌrɛɡeɪˈtoʊn/) o reguetón,es el término que se utiliza para referirse a un género musical procedente del reggae (y del posterior dancehall) jamaiquino, variante y adaptación de ésta música en América Latina.^[3]

El reggaeton se originó a partir del reggae en español en la segunda mitad de los años setenta. Después de este acontecimiento el reggaeton se siguió manteniendo tal y como el reggae originario de Jamaica con los mismos instrumentos musicales y las mismas melodías de voz pero con diferentes letras.

Historia

Las raíces del reggaeton se remontan a la aparición del reggae en español en Panamá hacia mediados de los años ochenta,^[5] luego fue introducido en Puerto Rico a finales de los años ochenta donde evolucionó y recibió su nombre actual. El reggaeton empieza como una adaptación del reggae jamaiquino (y del posterior dancehall jamaiquino) a la cultura latinoamericana en Panamá.
Los orígenes del reggaeton empezaron con las primeras grabaciones de reggae hechas en Panamá durante los años ochenta. La influencia del reggae jamaiquino en la música panameña ha sido muy fuerte desde principios del siglo XX, cuando un gran número de inmigrantes antillanos principalmente de Jamaica que llegaron durante la construcción del Canal de Panamá trajeron con ellos la música Reggae a la población local en su versión más tradicional conocida como roots reggae de la cual el intérprete más destacado es el legendario Bob Marley.^[3] Artistas como El General, Chicho Man, Nando Boom, Renato y Apache Ness empezaron a cantar reggae en idioma español por primera vez. Era una práctica común traducir las letras del reggae de Jamaica al español y cantarlas en sus melodías originales, esta forma fue denominada reggae en español. Mientras tanto, durante los años ochenta el rapero de Puerto Rico, Vico C, lanzó discos de hip hop en español en su isla nativa. Su producción ayudó a extender el sonido del reggaeton, por lo cual se le da tanto crédito a este rapero. La extensión del movimiento del reggae en español en las comunidades latinoamericanas en los centros urbanos de Estados Unidos ayudó a incrementar su popularidad.^[6]

Se comienza a difundir el reggaeton a principios de los años noventa, con canciones de rap en español de la escena underground, como «Soy de la calle» de Vico C. El agrado por el rap dio fruto a éxitos como «La escuela» de Ruben DJ. La fusión del ritmo reggae con el rap en español dio origen a una fusión que ha evolucionado hasta lo que hoy conocemos por reggaeton. La primera canción de la fusión fue «Bomba para afincar» de Vico C, que fue perpetuado con exponentes como Big Boy y producciones más complejas del propio Vico C.^[7]
Durante la década del 90 varios deejays entre los que se destaca Shabba Ranks popularizan el dancehall en Jamaica ligados a los sound systems, pero también estaban los que seguían conservando las raíces africanas de la música caribeña y el movimiento Rastafari, al poco tiempo este ritmo se estableció en Latinoamérica ya que desde la llegada de inmigrantes jamaiquinos a Panamá las culturas del Caribe están muy conectadas.^[3]

El género comenzó acuñando el término underground en Puerto Rico, debido a que no era un género conocido en ese país, era distribuido de manera clandestina. El primer casete en tener acogida fue «Playero 37» de DJ Playero, que contó con la participación de algunos artistas, entre ellos Daddy Yankee. El reggaeton comenzó como un género compuesto por artistas en su mayoría hombres, pero con el tiempo aumento el número de artistas mujeres tales como: Ivy , Mey Vidal y Nina Sky.

Queen

La comercialización dio paso a las «tiraeras»: DJ's enemigos comenzaron una guerra lírica, donde se fue escalando la enemistad y la rencilla. Estas rencillas y muchas otras hicieron decaer el reggaeton a finales de los años noventa (1997-2000). Un acuerdo entre todos los diyéis de terminar con la «tiraera» le permitió desarrollar un vínculo más profundo con el roots reggae. Se siguió escuchando el ritmo, que llegó a calar en los sentidos rítmicos del resto de América Latina y los Estados Unidos, lo que le ha dado una posición no esperada para un género que en los años 2000 se consideró en penumbra. A partir de ese año hubo un resurgimiento de éste género gracias a una nueva generación de artistas de la talla de Cultura Profética y Alika entre otros.
El reggaeton es un género que ha marcado sus composiciones, basadas en las preocupaciones de los sectores humildes y la resistencia al gobierno. El reggaeton no es solo música, sino también una cultura y un espacio, que estaba dirigido a la juventud marginada que vivía en zonas de bajos recursos económicos, en un ambiente de violencia y estigmatización, quienes encontraban un vehículo de expresión musical para desahogarse y enfrentar la vida.

Características

El reggaeton se basa en un estilo rítmico caracterizado por cortes regulares sobre una música de fondo tocada por la batería conocida como "beat", la guitarra, que se toca en el tercer tiempo de cada compás y una constante línea de bajo, tocado por el bajo eléctrico, acompañado por diversos riddim, que sirven de apoyo en diferentes estilos como el roots reggae o el dancehall, estos riddim tienen una sincronización característica por la cual se guían la mayoría de las canciones, dando una referencia fácil para el baile.
Las letras del reggaeton se caracterizan por apoyarse en la rima para lograr que la canción sea pegadiza y de fácil identificación. Este estilo de rima está también inspirado en el raggamuffin y dancehall jamaiquino, aunque principalmente en el rap. Los temas de las letras desde un origen son de crítica social. Las letras de las canciones se asemejan a las del hip hop. Al igual que el hip hop, la mayoría de cantantes de reggaeton recitan sus canciones con estilo de rap en lugar de cantarlas melódicamente, a diferencia de la música hip hop, un porcentaje significativo de los artistas de reggaeton también son cantantes que pueden mezclar el rap y el canto.
Los temas de las letras típicos suelen hablar de crítica social, reflexión, historias de amor, breves anécdotas y los problemas de la vida. En algunos casos, estos temas iniciales fueron derivando en un tipo de letras simples y crudas,^[3] que pronto cambiaron su enfoque lírico por letras metafóricas más complejas.

Reggaeton
Orígenes musicales	Reggae, dancehall, roots reggae, hip hop.
Orígenes culturales	Mediados de 1980 en Panamá y Puerto Rico
Instrumentos comunes	Guitarra, bajo, batería, sintetizador, caja de ritmos, sampler
Popularidad	Desde los años noventa
Subgéneros
Reggaeton alternativo
Fusiones
Reggae fusión, merenguetón, cubatón, romantiqueo, cumbiatón, electroflow

IMÁGENES REGGAETON

EL POP

La expresión música pop (del inglés pop music, contracción de popular music) hace referencia a una combinación de distintos géneros musicales altamente populares dentro de una sociedad. Este tipo de música es hecha para ser altamente comercializada. Muchos citan los comienzos de este género durante los años 50.

Expresión

Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música "Pop", apócope de “música popular”, era entendido como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban géneros como, el funk, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de música para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le vinculaba.
La proliferación del pop y sus múltiples subgéneros hace imposible que sus clasificaciones representen divisiones puras.

Pop
Orígenes musicales	Rock and roll, jazz, doo wop, folk, dance
Orígenes culturales	Mediados de la década de 1950, en el Reino Unido y en los Estados Unidos.
Instrumentos comunes	Voz, guitarra eléctrica, bajo, batería, teclados, guitarra acústica, sintetizador, caja de ritmos, secuenciador, sampler.
Popularidad	Muy alta en todo el mundo, desde los años 1960.
Subgéneros
Pop barroco, power pop, indie pop, britpop, teen pop, noise pop, dance-pop, pop punk, pop rock, electro-pop, synth pop, pop latino, europop, k-pop, tropipop, pop metal, sunshine pop, tecno-pop, pop psicodélico

Michael Jackson, uno de los cantantes pop con mayores ventas de todos los tiempos, apodado "El Rey del Pop".

Madonna, según los record guiness, la cantante femenina de pop con mayores ventas a nivel mundial, apodada "la reina del pop".

Características

SUBGENEROS DEL POP

Mainstream (pop comercial) Este subgénero se ha convertido en una dura batalla de talentos entre artistas tan conocidos como Hilary Duff, Cher, Janet Jackson, Britney Spears (princesa del Pop) e incluso Madonna (la reina del Pop). La comercialidad de este género ha sido duramente criticada e incluso se le ha denominado como genero “frívolo”.  * Britney Spears “Pieces Of Me”

Pop independiente en inglés En los años 80 se generalizo una “revolución” independiente en la que surgieron bandas como U2 Estas obtuvieron un reconocimiento internacional, provocaron un boom ya no sólo en los jóvenes si no también en los adultos. En las décadas siguientes 90s y 2000s (Cold Play) aparecieron nuevas bandas con el mismo reconocimiento. * U2 “One”

Pop independiente en Español A ésta pertenecen todas las agrupaciones cuyas compañías discográficas no cuentan con grandes presupuestos y que por tanto no compiten con el quot;mainstream”. La creación musical está fortalecida frente a la promoción o la rentabilidad del producto, las primeras formaciones fueron Los Planetas y Los Piratas entre otros. Hoy en día son muchas las bandas de habla Hispana que encabezan las listas de éxitos como RBD, ECDL ó Shakira. *ECDL “Peter Pan”

Pop Tradicional Es aquel que se ha generado con la estructura música tradicional: voz, bajo, batería y guitarra, entre otros instrumentos que den una gran sencillez y que al público le agrade para lograr un gran éxito. Pop Electrónico Es un baile conformado por distintos pasos de baile, los cuales deben concordar con música eléctrica o disco. muchos bailarines desean participar en campeonatos de bailes electrónicos, pero solo tenemos a las 3 ganadoras del ultimo campeonato de mundial, las cuales, Florencia Baez, Mariela Sepulveda y Javiera Ramirez.

Pop Latino Hace referencia a la música de Latino América España y Portugal, en ella se incluyen algunos cantantes estadounidenses con raíces latinoamericanas como Jennifer López y algunos cantantes italianos como Eros Ramazzotti . A finales de los 90s Ricky Martin y Jennifer López encabezaron el “Boom Latino”. * Jennifer López “Qué Hiciste”

Los musicólogos suelen identificar una serie de características como típicas del género de música pop: un enfoque en canciones individuales o sencillos (singles), en lugar de en obras extensas o álbumes; el objetivo de atraer a un público general, en lugar de dirigirse a una sub-cultura o ideología; una preferencia por la artesanía por encima de cualidades formales artísticas; cierto énfasis en la grabación, producción y tecnología, antes que la actuación en vivo; y una tendencia a reflejar las tendencias existentes en lugar de a los desarrollos progresivos.
El principal elemento de la música pop es la canción, a menudo entre dos y medio y tres minutos y medio de duración, en general, marcada por un elemento rítmico constante y notable, un estilo culturalmente establecido y una estructura tradicional y simple. Las variantes más comunes son el verso-coro y la forma de treinta y dos compases, con una especial atención a las melodías pegadizas y un coro que contrasta melódica, rítmica y armónicamente con el verso.El ritmo y las melodías tienden a ser sencillos, con un acompañamiento armónico limitado.Las letras de las canciones pop modernas se centran típicamente en temas simples - a menudo el amor y las relaciones románticas - aunque hay también notables excepciones.
Según la opinión del crítico de rock y sociólogo británico Simon Frith, la música pop se produce «como una cuestión de empresa, no de arte... está diseñado para atraer a todo el mundo» y «no proviene de ningún lugar en particular o marca ningún gusto particular». No está «conducida por ninguna ambición significativa, excepto el lucro y la recompensa comercial... y, en términos musicales, es esencialmente conservadora.» Es «proveída siempre desde lo alto (por las compañías discográficas, programadores de radio y promotores de conciertos) en lugar de estar hecha desde abajo... El pop no es una música "hecha por uno mismo", sino que es profesionalmente producida y envasada».

IMÁGENES POP

Expresión

Históricamente, la expresión "música pop" no era entendida como un género musical con características musicales concretas. Lo catalogado como música "Pop", apócope de “música popular”, era entendido como lo contrario a la música de culto, a la música clásica. Bajo esta definición entraban géneros como, el funk, el folk o incluso el jazz. El pop era entendido como ese gran grupo de música para la gente de escasa cultura musical. Con el tiempo, el pop ha ido ganándose su acepción como género musical independiente, librándose, además, del sentido peyorativo y negativo al que se le vinculaba.La proliferación del pop y sus múltiples subgéneros hace imposible que sus clasificaciones representen divisiones puras.

EL ROCK

El rock es un género musical del siglo XX y de la época contemporánea del cual nacen cada uno de los diversos géneros musicales derivados del rock and roll.^[1] Suele interpretarse, entre otros muchos instrumentos que normalmente se adicionan, con guitarra, batería, bajo y algunas veces, instrumentos de teclado como el órgano, el piano, o los sintetizadores.

El primitivo rock se deriva de gran cantidad de fuentes, principalmente blues, rhythm and blues y country, pero también del gospel, jazz y folk. Todas estas influencias combinadas en una simple, estructura musical basada en blues"que es rápida, bailable y pegadiza".

Cronología y evolución del rock

La música rock tiene sus raíces en la era del rock and roll y el rockabilly de los años 1950. A mediados de los años 1960, la música rock se combinó con la música folk para crear el folk rock, con el blues para crear el blues rock y con el jazz, para crear el jazz-rock fusión, y sin una marca de tiempo para crear el rock psicodélico. En los años 1970, el rock incorporó influencias del soul, el funk, y la música latina. También en los años 1970, el rock desarrolló varios subgéneros, como el soft rock, el hard rock, el rock progresivo, el heavy metal y el punk. Los subgéneros del rock de los años 1980 incluyen el new wave, el new romantic, el glam rock, el synth-pop, el hardcore punk, rock alternativo, el thrash metal, y el speed metal. Los subgéneros del rock de los años

1990 incluyen el grunge, el britpop, el indie rock.

Rock
Orígenes musicales	Jazz, blues, soul, country, R&B, Rock and Roll
Orígenes culturales	A partir de los Años 1960 en Gran Bretaña, y de los Años 1950 en Estados Unidos .
Instrumentos comunes	Guitarra acústica, bajo, batería, guitarra eléctrica, sintetizador, teclado.
Popularidad	Alta en todo el mundo desde su origen.
Subgéneros
Véase Anexo:Subgéneros del rock
Enlaces
Categoría:Música rock Categoría:Historia del rock